SOWA OPAC : Miejska Biblioteka Publiczna w Zakopanem

19 wyników

Muzyka

W koszyku

oceń

Schumann: Symphony 3 - Cello Concerto [Dokument dźwiękowy] / Leonard Bernstein. - Germany : Deutsche Grammophon, 2017. - 1 płyta [winyl]

Autor

Bernstein Leonard Schumann Robert (1810-1856)

Forma i typ

Muzyka

Temat

Muzyka niemiecka

Gatunek

Muzyka na wiolonczelę

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Chopin : Preludia [Dokument dźwiękowy] / Rafał Blechacz. - Hamburg : Deutsche Grammophon, 2007. - 1 płyta CD (58 min 08 s) : digital ; 12 cm + książeczka.

Autor

Blechacz Rafał (1985- ). Chopin Fryderyk (1810-1849).

Temat

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka na fortepian Muzyka poważna

W piątek, 28.09, na półkach sklepowych w Polsce znajdzie się nowy album Rafała Blechacza. Ten fonograficzny debiut młodego artysty dla Deutsche Grammophon - najbardziej prestiżowej na świecie firmy fonograficznej, specjalizującej się w muzyce klasycznej - oprócz niewątpliwych walorów natury artystycznej, będzie także wyjątkowy z kilku innych, ważnych powodów. Po raz pierwszy w historii album Deutsche Grammophon będzie u nas dostępny jednocześnie w tradycyjnej, międzynarodowej wersji oraz w wersji polskiej. Polska wersja albumu będzie oferowana w polskiej cenie ! Po raz pierwszy w historii album Deutsche Grammophon zawierać będzie oryginalny, zamówiony przez DG tekst polskiego autora. Jest nim Pan Adam Rozlach, znany dziennikarz muzyczny, związany od lat współpraca z Polskim Radiem. W wersji polskiej albumu tekst w języku polskim będzie jedynym tekstem książeczki. W wersji międzynarodowej albumu oryginalny tekst w języku polskim będzie jedna z wersji językowych, oprócz zwykle umieszczanych tekstów w języku angielskim, francuskim i niemieckim. Rafal Blechacz, zwycięzca ostatniego Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego jest drugim - po Krystianie Zimermanie - artystą polskim, związanym ekskluzywnym kontraktem z Deutsche Grammophon. Jego pierwszy, nagrany dla Deutsche Grammophon album, zawierający wszystkie Preludia oraz dwa Nokturny z op.62 Fryderyka Chopina będzie z pewnością wielkim wydarzeniem na muzycznym rynku.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

The violin sonatas [Dokument dźwiękowy] / Johannes Brahms. - Hamburg : Deutsche Grammophon, p2010. - 1 płyta CD (68 min 07 s) : digital ; 12 cm.

Autor

Brahms Johannes (1833-1897). Mutter Anne-Sophie (1963- ). Orkis Lambert (1946- ). Brahms Johannes (1833-1897). Sonaty. Skrzypce, fortepian. Nr 2. Op. 100. A-dur Brahms Johannes (1833-1897). Sonaty. Skrzypce, fortepian. Nr 1. Op. 78. G-dur Brahms Johannes (1833-1897). Sonaty. Skrzypce, fortepian. Nr 3. Op. 108. d-moll

Forma i typ

Muzyka

Temat

Muzyka na skrzypce i fortepian

Gatunek

Dokumenty dźwiękowe Muzyka poważna

Sonaty Brahmsa zajmują jedno z centralnych miejsc w repertuarze Anne-Sophie Mutter od początku jej kariery. To nagranie powstało przy współpracy ze znakomitym pianistą Lambertem Orkisem. Prezentowane utwory zyskały już wiele bardzo pochlebnych opinii krytyki muzycznej po ich koncertowych prezentacjach. "Zjawiskowe zakończenie Sonaty G-dur zapiera dech w piersiach" - Neue Zurcher Zeitung.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

Winyl

W koszyku

oceń

Tar : Music From And Inspired By The Motion Picture [Dokument dźwiękowy] - Niemcy Deutsche Grammophon, 2023. - 1 płyta winyl : analog., 33 o/min, stereo. ; 30 cm.

Autor

Gudnadottir Hildur

Forma i typ

Muzyka

Gatunek

Muzyka filmowa Muzyka instrumentalna Muzyka na orkiestrę Muzyka użytkowa Pieśń i piosenka

Oryginalna ścieżka dźwiękowa i muzyka inspirowana filmem "TÁR" (2023)

Muzyka Hildur Gudnadottir

Deutsche Grammophon prezentuje ekscytujący nowy projekt filmowy Hildur Gudnadottir - przełomowy album koncepcyjny, soundtrack do filmu TÁR, którego premiera odbyła się 1 września na Festiwalu Filmowym w Wenecji. Na albumie znalazły się oryginalne kompozycje z filmu oraz muzyka inspirowana obrazem, w tym seria nowych, oszałamiających kompozycji Gudnadottir, a także fragmenty najważniejszych dzieł Elgara i Mahlera. Koncept-album jest uzupełnieniem dzieła filmowego, prezentującym kompletne wersje kompozycji, nad którymi pracuje fikcyjna bohaterka. Napisany i wyreżyserowany przez trzykrotnie nominowanego do Oscara reżysera Todda Fielda, z dwukrotną laureatką Oscara Cate Blanchett, film TÁR opowiada historię wpływowej kompozytorki i dyrygentki Lydii Tár. Blanchett całkowicie zanurzyła się w każdym aspekcie życia swojej postaci, a jej wspaniałą grę aktorską można będzie podziwiać w scenach, w których dyryguje orkiestrą z niezwykłymi wręcz umiejętnościami. Hildur Gudnadottir powszechnie ceniona kompozytorka muzyki filmowej i telewizyjnej, nagrodzona Złotym Globem, nagrodą Grammy i Oscarem za ścieżkę dźwiękową do filmu Joker. Nagrodzona także telewizyjną statuetką Emmy oraz Grammy za ścieżkę dźwiękową do serialu HBO Chernobyl, jest znana jako `niezwykle kreatywny muzyk [i] kompozytor do szpiku kości eksperymentalny` (Gramophone). Pochodząca z Islandii kompozytorka odniosła kolejny sukces w tym roku dzięki premierze The Fact of the Matter na BBC Proms w lipcu (`Jej nowy utwór był niespotykanie rzadką, muzyczną medytacją nad istotnym współczesnym problemem, medytacją, która wydawała się tak złożona jak sam problem` Telegraf).

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MFT (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Kim Bomsori (1989- ) Guerrero Giancarlo (1969- ) Wieniawski Henryk (1835-1880) Czajkowski Piotr (1840-1893) Waxman Franz (1906-1967) Gluck Christoph Willibald (1714-1787) Massenet Jules (1842-1912) Saint-Saëns Camille (1835-1921) Rot Michael (1955- ) Meissner Angelika Kilbey Paul

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka amerykańska Muzyka francuska Muzyka niemiecka Muzyka polska Muzyka rosyjska

Gatunek

Aranżacja i transkrypcja Aria Balet (utwór muzyczny) Fantazja (utwór muzyczny) Legenda (utwór muzyczny) Muzyka instrumentalna Muzyka na skrzypce i orkiestrę Muzyka poważna Opera (utwór muzyczny) Polonez (utwór muzyczny) Rondo (utwór muzyczny)

Booklet zawiera komentarz Paula Kilbeya w języku angielskim i tłumaczeniu na język niemiecki.

Południowokoreańska skrzypaczka Bomsori, supergwiazda w swojej ojczyźnie i ceniona na całym świecie solistka, prezentuje debiutancki album solowy dla Deutsche Grammophon. „Violin on Stage” to wybór znakomitych dzieł stworzonych na skrzypce i orkiestrę, w tym także kilka olśniewających „showstoppers” – utworów stworzonych dla opery i baletu lub inspirowanych słynnymi tematami operowymi i baletowymi – w aranżacjach. Sesje nagraniowe odbyły się w grudniu 2020 roku, w słynącym z doskonałej akustyki Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu, wraz z zespołem NFM Filharmonii Wrocławskiej i jej dyrektorem muzycznym Giancarlo Guerrero. Wybrany przez skrzypaczkę repertuar wyraża jej pragnienie komunikowania się z publicznością za pomocą ekspresyjnego brzmienia jej instrumentu. Ze świata baletu skrzypaczka wybrała „The Dance of the Blessed Spirits” z „Orfeusza i Eurydyki” Glucka oraz „Pas de deux” z „Dziadka do orzechów” (1892) Czajkowskiego, ponadczasowego arcydzieła muzyki późnego romantyzmu. Jej wykonania obu tych dzieł w nowej transkrypcji na skrzypce solo i orkiestrę przywołują bezwysiłkową grację tancerzy, dla których pierwotnie napisano te utwory. Bomsori wnosi jeszcze więcej wyrafinowanej liryki do „Méditation”, symfonicznego intermezzo, pierwotnie wykonywanego między scenami w drugim akcie „Thaïs” Masseneta. Pozostając w konwencji operowej, artystka prezentuje „Mon cœur s’ouvre à ta voix” z „Samsona i Dalili” Saint-Saënsa, jednej z najpiękniejszych arii, w nowym opracowaniu Michaela Rota. Wykonuje także „Introduction et Rondo Capriccioso” tego kompozytora, które samo w sobie jest niczym operowy recytatyw i aria, na przemian introspekcyjna i ekstrawertyczna. Nieskrępowane emocje i techniczny kunszt Bomsori łączą się natomiast w jej wykonaniu „Carmen Fantasie” Franza Waxmana, znanego ze swoich ścieżek dźwiękowych do takich hollywoodzkich hitów, jak „Narzeczona Frankensteina”, „Okno na podwórze” czy „Bulwar Zachodzącego Słońca”. Kompozytor stworzył to połączenie melodii z „Carmen” Bizeta na potrzeby nagrodzonej Oscarem ścieżki dźwiękowej do filmu „Humoreska” z 1946 roku, a wkrótce potem przekształcił je w porywający utwór koncertowy. Album „Violin on Stage” był również zainspirowany miłością Bomsori do Polski i polskiej muzyki, rozpaloną w 2016 roku spektakularnym sukcesem na Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego i podsycaną od tego czasu poprzez współpracę w duecie z Rafałem Blechaczem. Ważnym elementem jest także bliska współpraca z zespołem NFM Filharmonia Wrocławska i Giancarlo Guerrero, z którymi grała I Koncert skrzypcowy Szymanowskiego, podczas trasy koncertowej w Stanach Zjednoczonych, w ubiegłym sezonie. Na płycie znalazły się trzy utwory Wieniawskiego, jednego z najwybitniejszych polskich skrzypków wszechczasów i znakomitego kompozytora muzyki przeznaczonej na swój instrument. Oprócz jego niezmiennie popularnych „Légende” i „Polonaise de Concert”, Bomsori wykonuje również „Fantasia brilliante”, utwór oparty na tematach zaczerpniętych z opery Gounoda „Faust”, rzadko słyszane arcydzieło w pięciu kontrastujących częściach, które przenosi nas z powrotem do świata opery.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Beethoven. [Dokument dźwiękowy] / Evgeny Kissin - Berlin : Deutsche Grammophon, 2017 - 3 płyty audio (Winyl) : digital, stereo

Autor

Kissin Evgeny Beethoven Ludwig van (1770-1827).

Forma i typ

Muzyka

Gatunek

Muzyka instrumentalna Muzyka na fortepian Nagranie na żywo Muzyka poważna

Evgeny Kissin po 25 latach powraca w szeregi Deutsche Grammophon albumem z muzyką Beethovena.Rosyjski wirtuoz fortepianu w latach 80-tych był prawdziwą sensacją międzynarodowej pianistyki. Swoimi urzekającymi interpretacjami dzieł epoki romantyzmu Kissin już jako nastolatek zaskarbił sobie miłość publiczności na całym świecie, stając się jednym z najbardziej charyzmatycznych wykonawców muzyki klasycznej. Dziś jego wyjątkowa sceniczna osobowość wciąż hipnotyzuje fanów, a sam artysta może poszczycić się mianem żywej legendy fortepianu. Do najsłynniejszych albumów w dyskografii Kissina dla DG należą nagrania, których Rosjanin dokonał z Berlińskimi Filharmonikam pod batutą Herberta von Karajana oraz Claudio Abbado. Wyselekcjonowany przez samego artystę repertuar to sentymentalna podróż przez ostatnią dekadę, w której pianista często sięgał po muzykę Beethovena. Na ekskluzywnym, podwójnym albumie znalazły się ukochane przez słuchaczy dzieła na fortepian solo, między innymi Sonata Księżycowa oraz "Appassionata" – większość z tych interpretacji nigdy wcześniej nie została opublikowana. Album rozpoczyna nowy etap współpracy między Kissinem a Deutsche Grammophon. Jest jednocześnie zapowiedzą kolejnych premier z udziałem wybitnego pianisty, które ukażą się nakładem słynnej niemieckiej wytwórni.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Bruce Liu : winner of the 18th International Fryderyk Chopin Piano Competition, Warsaw 2021. [Dokument dźwiękowy] / Liu Bruce - Berlin : Deutsche Grammophon, p2021. - 1 płyta audio (CD) : digital, stereo ; 12 cm + Dodatek drukowany: 24 strony.

Autor

Liu Bruce (1997- ). Chopin Fryderyk (1810-1849). Leszczyński Stanisław. Blicharz Gabriela. Dudzik Lech.

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Temat

Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina Konkursy i festiwale muzyczne

Gatunek

Muzyka instrumentalna Muzyka na fortepian Nagranie na żywo

Dodatek drukowany w opakowaniu zawiera komentarz.

Deutsche Grammophon wydaje album z wyborem nagrań Bruce’a Liu – zwycięzcy XVIII Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego – dokonanych na żywo w trakcie tego najbardziej prestiżowego na świecie konkursu muzyki klasycznej, przez jego organizatora – Narodowy Instytut Fryderyka Chopina – we współpracy z Polskim Radiem Program 2 (Classic Channel). Wydanie albumu Bruce'a Liu, to kolejny przykład znakomitej współpracy Deutsche Grammophon z Narodowym Instytutem Fryderyka Chopina, wspólnie angażujących się w promowanie wybitnych interpretatorów muzyki Chopina.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

Winyl

W koszyku

oceń

Florence Price Symphonies Nos. 1 & 3 [Dokument dźwiękowy] / Yannick Nezet-Seguin & The Philadelphia Orchestra - Berlin : Deutsche Grammophon, 2022 - 2 płyty (Winyl) : analog., 33 o/min, stereo. ; 30 cm.

Autor

Nezet-Seguin Yannick Price Florence Beatrice (1887-1953)‪.

Forma i typ

Muzyka

Gatunek

Muzyka instrumentalna Muzyka na fortepian Muzyka poważna

Florence Price zyskała rozgłos prawie dziewięćdziesiąt lat temu, pokonując systemowe bariery dla rozwoju Afroamerykanów i kobiet w muzyce klasycznej. Duża część jej muzycznej twórczości popadła jednak w zapomnienie i dopiero niedawno została ponownie odkryta. Wśród orędowników jej muzyki są Philadelphia Orchestra i jej dyrektor muzyczny Yannick Nezet-Seguin. `Cieszymy się, że możemy nagrać muzykę Florence Price dla Deutsche Grammophon. Wiele ważnych na całym świecie kompozycji muzycznych było pomijanych, nie z powodu ich jakości, lecz z powodów całkiem powierzchownych. To bardzo ważne dla mnie i dla The Philadelphia Orchestra, aby przyjrzeć się tym utworom, przywrócić muzykę kompozytorów, w których wierzymy, takich jak Florence Price, i poszerzać repertuar, aby dać jeszcze bardziej zróżnicowaną prezentację tego, kim jesteśmy dzisiaj jako społeczeństwo ` - komentuje Nezet-Seguin. Jak zauważa Nezet-Seguin: `W jej pierwszej symfonii słyszymy folklorystyczne melodie połączone z akordami muzyki kościelnej i harmonią bliską jazzowej, tworząc coś, co brzmi typowo amerykańsko. Zaadaptowała europejską formę i przełożyła ją na swój własny język. W III Symfonii każda melodia wydaje się być śpiewana. Materiał jest tak wokalny, że kompozycje są niemal chóralne. Podoba mi się to, że orkiestracja zachęca do solówek z każdego miejsca w orkiestrze. Czuję się tak, jakby kochała wszystkie instrumenty jednakowo`. Price komponowała i nauczała aż do swojej śmierci w 1953 roku, jednak jej muzyka była nieustannie odrzucana przez ultramodernistów, którzy uważali jej twórczość za konserwatywną. Z drugiej strony, konserwatyści odrzucali jej twórczość przez rasizm i seksizm. Pomimo, że była nieustannie wymieniana jako jedna z pierwszych kompozytorek afroamerykańskich, które zyskały uznanie w USA, jej występy, a także publikacje i nagrania pozostały rzadkością. Na szczęście jej twórczość zyskała nowe życie. Pierwsza i trzecia symfonia Price`a zostały wydane w imponującym wydaniu naukowym w 2008 roku. Rok później nowi właściciele dawnego letniego domu kompozytorki w St Anne w stanie Illinois odkryli partię rękopisów, które od dawna uważano za zaginione. Odkrywając jej muzykę na scenie i w studiu, Yannick Nezet-Seguin i The Philadelphia Orchestra starają się przywrócić Price należne jej miejsce wśród innych czołowych amerykańskich kompozytorów XX wieku. Dyrygent mówi o III Symfonii: `Mam nadzieję, że kiedy ją zagramy... stanie się ona znana, stanie się częścią kanonu, a także częścią nas jako orkiestry, tak jak każda inna symfonia Czajkowskiego czy Rachmaninowa`.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Inner symphonies [Dokument dźwiękowy] / Hania Rani, Dobrawa Czocher. - Berlin : Deutsche Grammophon, p2021. - 1 płyta audio CD : zapis cyfrowy, stereo. ; 12 cm.

Autor

Rani Hania (1990- ). Czocher Dobrawa (1991- ). Matuszyński Jan P. (1984- ). Georgeson Tim. Zdunik Michał (1990- ).

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Ambient Pieśń i piosenka Muzyka alternatywna Muzyka instrumentalna Muzyka na fortepian Muzyka na wiolonczelę Kwartet smyczkowy Muzyka wokalna Muzyka rozrywkowa Dokumenty dźwiękowe

Wszystkie utwory skomponowała Hania Rani i Dobrawa Czocher.

Hania Rani, właściwie Hanna Raniszewska.

Hania Rani i Dobrawa Czocher to najmłodszy w historii Deutsche Grammophon żeński duet kompozytorski związany z tą firmą. Zaczęły razem tworzyć muzykę w bardzo młodym wieku, odkrywając łączącą je, instynktowną artystyczną więź. Obie artystki są teraz odnoszącymi sukcesy muzykami, ale ta szczególna więź pozostaje niezmieniona. `Jest między nami dużo swoistego pokrewieństwa.` - Hania Rani. `Kiedy jesteś rodzeństwem, możesz być szczery. Ufamy sobie Nawzajem.` Dobrawa Czocher To poczucie wzajemnego zaufania i zrozumienia zainspirowało ich debiutancki album dla DG. Stworzony przez kompozytorkę - pianistkę i wokalistkę Hanię Rani oraz kompozytorkę i wiolonczelistkę Dobrawę Czocher, nagrany w Sali Filharmonii w Szczecinie, Inner Symphonies jest ich pierwszym, pełnym albumem złożonym z autorskich utworów, dziełem które zostanie wydane 15 października 2021 roku. Pierwszy singiel, Con Moto, ukazał się 16 lipca. Teledysk do tego utworu, który nakręcono w jednym z najstarszych teatrów w Polsce, Starym Teatrze w Krakowie, pojawi się 21 lipca 2021 roku. Motywem przewodnim Inner Symphonies jest nadzieja. Zwłaszcza podczas blokady spowodowanej pandemią, Hania i Dobrawa wspierały się wzajemnie i motywowały zarówno jako przyjaciółki, jak i muzyczne partnerki. `Pamiętam, jak Hania wspomniała mi, że Jej babcia mówiła: `Wiosna nadejdzie, to pewne`. Świat wydawał się rozpadać, kiedy zaczynałyśmy pracę nad tym albumem, ale miałyśmy nadzieję na lepszą przyszłość. Bardzo dobrze było mieć po swojej stronie Deutsche Grammophon i czuć wsparcie tego zespołu. To dało nam swobodę rozwijaniu naszej muzyki.` Dobrawa Czocher Praca nad Inner Symphonies zaczęła się od rozmów przez internet, a potem, gdy mogły wreszcie spotkać się w Gdańsku, ruszyla spontanicznie. Z wymiany pomysłów oraz licznych improwizacji, będących podstawą do budowania poszczególnych utworów wyłonił się ostateczny kształt artystyczny albumu. `Miałyśmy dużo czasu na rozmowy, na pytania, czego tak naprawdę teraz chcemy, czym jest dla nas muzyka. Ten czas był dla nas naprawdę cenny. Miałyśmy też dużo zabawy. Ćwiczyłyśmy jogę i chodziłyśmy na spacery po lesie.` wspomina Dobrawa. Ich miłość do świata natury znajduje swoje odzwierciedlenie w albumie, wraz z motywami przyjaźni i nadziei. Kontrastujące utwory współgrają ze sobą, tworząc unikalny, introspektywny świat dźwięków, od powolnego, tajemniczego piękna Whale`s Song po zawrotny ruch Con Moto, którego niespokojną energię potęguje delikatna melodia, wyłaniająca się pośród motorycznych przebiegów partii fortepianu i wiolonczeli. `Con Moto (ruchliwie, żywo), jak sama nazwa wskazuje, była naszą próbą wyobrażenia sobie siły, którą ucieleśnia każda żywa materia. Powtarzające się rytmy partii instrumentalnych, ich pulsacja, energia i dynamika były naszymi narzędziami do stworzenia tego utworu. Szczególnie interesujące było skomponowanie czegoś, co tak bardzo kontrastowało z sytuacją, w jakiej wszyscy byliśmy podczas lockdownu. Con Moto jest zatem również naszą odą do wolności.` Hania i Dobrawa podpisały kontrakt z Deutsche Grammophon 26 maja 2021 roku, niedługo po zakończeniu pracy nad albumem Inner Symphonies. Nagrania utworów do albumu Inner Symphonies odbyły się w gościnnych wnętrzach Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie. `U podstaw realizacji nowego, muzycznego projektu Hani i Dobrawy, leży ich talent, potwierdzony dokonaniami artystycznymi, na które nie pozostaliśmy obojętni, tym bardziej, że instytucję Filharmonii łączą przyjacielskie stosunki z obiema Artystkami. W ślad za płytą `Biała flaga`, która ujęła nasze serca, do grupy wiolonczel Orkiestry Filharmonii w Szczecinie dołączyła Dobrawa Czocher, dając tym samym impuls i bazę do powstawania nowych, inspirujących projektów. Nasza wyobraźnia nie zna granic, jedynymi ograniczeniami są czas i przestrzeń, których zawsze brakuje. Moment pandemii wyhamował wiele zaplanowanych działań Filharmonii, wykorzystaliśmy ten czas na realizację naszych marzeń. Pokonując wszelkie, często karkołomne trudności spowodowane stanem epidemicznym, udało nam się udostępnić artystkom złotą salę Filharmonii do nagrania tego wyjątkowego muzycznego projektu.` Dorota Serwa / Dyrektor Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie. W atmosferze spokoju i całkowitego skupienia, pod czujną opieką, mimo szalejącej dookoła pandemii, Hania i Dobrawa mogły zrealizować swoją artystyczną wizję. Doskonałe warunki akustyczne sali koncertowej, wydobyły wirtuozowski kunszt i muzyczną wrażliwość duetu. `Czujemy ogromną radość i dumę, że projekt niebawem ujrzy światło dzienne, a Filharmonia mogła mieć w nim swój udział, zwłaszcza, że jako pierwsi mogliśmy doświadczyć efektów nagrań, podczas trzeciej edycji festiwalu MUSIC.DESIGN.FORM 2020, kiedy nastąpiło prapremierowe wykonanie utworów z nadchodzącej płyty. Cieszymy się, że za chwilę wszyscy będą mogli doświadczyć niezwykłej wrażliwości utalentowanych artystek. Poniekąd czujemy się trochę inicjatorami tego zjawiskowego albumu.` Dorota Serwa / Dyrektor Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MUZ (1 egz.)

Muzyka

Winyl

W koszyku

oceń

Echoes of Life [Dokument dźwiękowy] / Alice Sara Ott - Berlin : Deutsche Grammophon, 2021 - 2 płyty (Winyl) : analog., 33 o/min, stereo. ; 30 cm.

Autor

Sara Ott Alice

Forma i typ

Muzyka

Gatunek

Muzyka instrumentalna Muzyka na fortepian Muzyka poważna

Japońsko-niemiecka pianistka Alice Sara Ott prezentuje swój dziesiąty album i powraca do muzyki Fryderyka Chopina. Album ten zatytułowany `Echoes of Life` składa się z 24 Preludiów op. 28 Fryderyka Chopina. Ten album zawiera także siedem współczesnych dzieł różnych kompozytorów, w tym dzieło napisane specjalnie na ten album przez Francesco Tristano oraz kompozycję samej Alice Sary Ott - opartą na Lacrimosa Mozarta. Za każdym z siedmiu kompozycji, w tym kompozycjami Chilly Gonzales, Nino Roty, Arvo Pärta, kryje się autobiograficzny moment artysty, szczegółowo udokumentowany w książeczce dołączonej do albumu.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Chopin Piano Concerto No. 2 [Dokument dźwiękowy]. - Berlin : Deutsche Grammophon, 2021. - 1 płyta (CD) : digital, stereo. ; 12 cm

Autor

Seong-Jin Cho Cho Seong-Jin (1994- ). Chopin Fryderyk (1810-1849). Preludia. Fortepian. Op. 28 Chopin Fryderyk (1810-1849). Nokturny. Fortepian. Op. 48. Nr 1. c-moll Chopin Fryderyk (1810-1849). Sonaty. Fortepian. Nr 2. Op. 35. b-moll Chopin Fryderyk (1810-1849). Polonezy. Fortepian. Op. 53. As-dur Chopin Fryderyk (1810-1849). Muzyka fortepianowa (wybór)

Forma i typ

Muzyka

Temat

Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina Muzyka polska

Gatunek

Dokumenty dźwiękowe Muzyka fortepianowa Muzyka poważna

Na swoim szóstym i najnowszym albumie dla Deutsche Grammophon Seong-Jin Cho powraca do muzyki Fryderyka Chopina, z nagraniem drugiego koncertu fortepianowego oraz cztErech Scherzi. Jedne z najbardziej lubianych utworów Chopina pojawią się tutaj w interpretacjach charakteryzujących się przemyślaną poezją i młodzieńczym zapałem. Seong-Jin Cho współpracuje tu ponownie z Londyńską Orkiestrą Symfoniczną i Gianandreą Nosedą, artyści zarejestrowali wcześniej także nagranie pierwszego koncertu fortepianowego Chopina, wydane przez Deutsche Grammophon w 2016 roku. Seong-Jin Cho zdobył międzynarodową slawę i uznanie krytyków, wygrywając pierwszą nagrodę na XVII Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w 2015 roku, a następnie dokonując – między innymi – nagrania studyjnego, łączącego pierwszy koncert fortepianowy i cztery Ballady. Pięć lat później Seong-Jin Cho powraca do Chopina, z programem złożonym drugiego koncertu fortepianowego i czterech Scherzi. Chociaż artysta podziela pogląd większości pianistów, że koncert e-moll jest trudniejszy z technicznego punktu widzenia, jednak uważa f-moll za równie trudny. „Trzeba znaleźć idealną równowagę między pasją i dramaturgią muzyki, wieloma momentami pełnymi delikatności i kruchości. Czuję, że bardzo ważne jest możliwie najlepsze ukazanie obu tych stron”. Cztery Scherzi Fryderyka Chopina to szczytowe utwory w romantycznym repertuarze fortepianowym. Chopin mierzy się tu z tradycyjnym gatunkiem i wypełnia go radykalnie nową treścią. Scherzi Chopina są dynamiczne, demoniczne wręcz w tonie i niewiele jest w nich elementów żartobliwych, pomimo pierwotnego znaczenia ich tytułu.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Made For Opera. [Dokument dźwiękowy] / Nadine Sierra - Berlin : Deutsche Grammophon, p2022. - 1 płyta audio (CD) : digital, stereo ; 12 cm + Dodatek drukowany: 24 strony.

Autor

Sierra Nadine (1988- )

Forma i typ

Muzyka

Gatunek

Muzyka poważna Opera (utwór muzyczny)

Chwalona za piękno głosu, znakomitą technikę wokalną i bogatą muzykalność, Nadine Sierra jest okrzyknięta jednym z najbardziej obiecujących młodych talentów współczesnej opery. Występująca obecnie na najsłynniejszych scenach teatrach operowych świata, osiągnęła to, o czym marzy wielu młodych sopranistek. Na swoim albumie „Made for Opera” artystka wciela się w trzy przepiękne, wymagające i pełne dramatyzmu role z XIX-wiecznego repertuaru operowego: Łucji („Łucja z Lammermooru” Gaetano Donizettiego), Violetty („Traviata” Giuseppe Verdiego) oraz Julii („Romeo i Julia” Charlesa Gounoda). Te trzy bohaterki są niejako uwięzione w ich tragicznych sytuacjach, co podkreśla Nadine Sierra: „Jako współczesne kobiety mamy prawa, zdolności i możliwości podejmowania własnych decyzji, by podążać własnymi drogami. Tak, te historie są tragiczne – utracona miłość, historie zwaśnionych rodzin, dramatyczne zdarzenia, prowadzące do tragicznych finałów ale tragedią jest także to, że bohaterki te nie mogły wybrać własnego przeznaczenia. Violetta, Łucja i Julia przypominają nam także o pięknie i kruchości naszego życia…” Album nagrano w październiku 2020 roku w Auditorium RAI w Turynie. Z przyjemnością odnotować trzeba także udział zespołu wokalistów Capelli Cracoviensis w tym nagraniu (Akt III opery „Łucja z Lammermooru” Donizettiego)!

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Arias [Dokument dźwiękowy] / Jonathan Tetelman. - Berlin : Deutsche Grammophon, 2022. - 1 CD (56 min 40 s) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm

Autor

Tetelman Jonathan

Forma i typ

Muzyka

Gatunek

Aria Muzyka instrumentalna Muzyka poważna

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

An Alpine symphony [Dokument dźwiękowy] / Christian Thielemann. - Berlin : Deutsche Grammophon, 2001 - 1 płyta audio (Winyl) (52 min 43 s) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Thielemann Christian

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka austriacka

Temat

Alpy (góry)

Gatunek

Muzyka instrumentalna Muzyka na orkiestrę Muzyka poważna Nagranie na żywo Poemat symfoniczny Symfonia

Znakomite nagranie Symfonii Alpejskiej Ryszarda Straussa pod dyrekcją Christiana Thielemanna teraz w wersji winylowej!

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

Winyl

W koszyku

oceń

The Carnegie Recital [Dokument dźwiękowy] / Daniil Trifonov - Berlin : Deutsche Grammophon, p2023. - 1 płyta audio (Winyl) 78min 46s : zapis analogowy, 33 obr./min, stereo ; 30 cm.

Autor

Trifonov Daniil (1991- ) Chopin Fryderyk (1810-1849). Preludia. Fortepian. Op. 28 Liszt Ferenc (1811-1886). Sonata. Fortepian. S 178. h-moll Metner Nikolaj Karlovič (1880-1951). Skazki. Op. 26 nr 2. Es-dur Skriabin Aleksandr (1872-1915). Sonaty. Fortepian. Nr 2. Op. 19. gis-moll

Forma i typ

Muzyka

Temat

Muzyka polska Muzyka rosyjska Muzyka węgierska

Gatunek

Muzyka na fortepian Muzyka poważna

Dod. druk. w opakowaniu zawiera koment.

Wprawdzie recenzenci wahają się, czy Daniił Trifonov jest następcą Horowitza, czy może Richtera albo Kissina, ale w jednym wszyscy są zgodni: jest wielkim rosyjskim pianistą XXI wieku. W ciągu ostatnich trzydziestu lat zaszczytu rejestracji recitalu z Carnegie Hall dostąpiło tylko dwóch pianistów związanych z DG: Michaił Pletnev i Lang Lang. Dziś grono to powiększa Daniił Trifonov. „Ta sala ma w sobie jakąś magię. Kiedy publiczność zasiada na widowni, atmosfera robi się niesamowita. To słuchacze tworzą szczególny klimat, dają energię, dodają wykonawcy skrzydeł. To niesamowite” – mówi Daniił Trifonov. Nagrany w lutym tego roku różnorodny, wirtuozowski program zawiera największe kompozycje Chopina i Liszta, stanowiąc idealny album wprowadzający na międzynarodową scenę muzyczną tę najmłodszą stażem gwiazdę DG. Urodzony 22 lata temu w Niżnym Nowgorodzie w Rosji Trifonov jest m.in. zwycięzcą Grand Prix, I Nagrody i Złotego Medalu na XIV Międzynarodowym Konkursie im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie (2011). Poza niebywałą techniką jest artystą wybitnie „rosyjskim”: intensywność i głębia czynią z niego godnego kontynuatora rosyjskiej tradycji muzycznej, a szeroki repertuar i wysoka jakość wykonania odróżniają go od wielu dzisiejszych gwiazd muzyki fortepianowej. Patrząc w przyszłość, kalendarz koncertowy Daniiła Trifonova wypełniają międzynarodowe trasy. Frapujący indywidualnością i ujmujący wdziękiem – każdy, kto usłyszy jego grę, rozpozna w Trifonovie wielkiego wirtuoza fortepianu, przed którym maluje się wielka kariera zarówno koncertowa, jak i fonograficzna.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

Winyl

W koszyku

oceń

Maestro : original soundtrack [Dokument dźwiękowy] / Leonard Bernstein - Berlin : Deutsche Grammophon, 2023. - 2 płyty audio (Winyl) : zapis analogowy, 33 obr./min, stereo ; 30 cm.

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka amerykańska

Gatunek

Muzyka filmowa Muzyka instrumentalna Muzyka użytkowa

Bradley Cooper jako reżyser, producent, współautor scenariusza (wspólnie z Joshem Singerem), ale przede wszystkim odtwórca - u boku Carey Mulligan - roli tytułowej w filmie Maestro! Maestro to niesamowicie emocjonalna historia życiowego związku Leonarda Bernsteina i Felicii Montealegre Cohn Bernstein. To piękny list miłosny do życia i sztuki, niezwykle emocjonalne przedstawienie historii rodziny i miłości. Deutsche Grammophon wydaje album ze ścieżką dźwiękową do filmu `Maestro`. Utwory muzyczne do filmu wybrał osobiście Bradley Cooper, a nagrań dokonała Londyńska Orkiestra Symfoniczna pod batutą Yannicka Nezet-Seguina, który także współpracował ściśle z aktorem - reżyserem jako konsultant scen dyrygenckich przed rozpoczęciem produkcji oraz w trakcie powstawania filmu.

brak informacji o dostępności

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Brak informacji o dostępności: sygn. MFT (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Fauré, Debussy, Szymanowski, Chopin. [Dokument dźwiękowy] / Rafał Blechacz, Bomsori Kim - Berlin : Deutsche Grammophon, a Universal Music Company, p2019. - 1 płyta audio (CD) (62 min 54 s) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Kim Bomsori (1989- ) Blechacz Rafał (1985- ) Milstein Nathan (1904-1992) Lehmann Tobias Vogt Mario-Felix (1972- ) Fauré Gabriel Urbain (1845-1924). Sonaty. Skrzypce, fortepian. Op. 13. A-dur Debussy Claude (1862-1918). Sonaty. Skrzypce, fortepian. FL 148. g-moll Szymanowski Karol (1882-1937). Sonaty. Skrzypce, fortepian. Op. 9. d-moll Chopin Fryderyk (1810-1849). Nokturny. Fortepian. CT 127. cis-moll (aranż.)

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka francuska Muzyka polska

Gatunek

Aranżacja i transkrypcja Muzyka instrumentalna Muzyka na skrzypce i fortepian Muzyka poważna Nagranie studyjne Nokturn (utwór muzyczny) Sonata

Dodatek drukowany w opakowaniu zawiera komentarz Maria-Felixa Vogta.

Rafał Blechacz i Bomsori Kim zapowiadają wspólny album. Płyta zawierać będzie muzykę kompozytorów polskich i francuskich: Fauré, Debussy’ego, Szymanowskiego i Chopina.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Karol Szymanowski : Piano Works [Dokument dźwiękowy] / Krystian Zimerman - Berlin : Deutsche Grammophon, a Universal Music Company, 2022 - 1 płyta audio (CD) (70 min 28 s) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Zimerman Krystian (1956- ) Szymanowski Karol (1882-1937).

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Aranżacja i transkrypcja Muzyka instrumentalna Muzyka na fortepian Muzyka poważna Nagranie studyjne

30 września 2022 roku, a więc tydzień przed 140-tą rocznicą urodzin Karola Szymanowskiego ukaże się długo oczekiwany, nowy album Krystiana Zimermana z nagraniami utworów tego kompozytora! Kiedy w czerwcu tego roku artysta podróżował do Fukuyamy w Japonii, kontynuował symbolicznie niejako muzyczną podróż, rozpoczętą w maju 1994 roku, w Tivoli Concert Hall w Kopenhadze, gdzie zarejestrował `Maski` op. 34. W pięknej sali Fukuyama Hall of Art & Culture - Reed & Rose (projektowanej przez słynnego Dr Yasuhisę Toyotę - kreatora wybitnych rozwiązań akustycznych wielu sal koncertowych świata) Krystian Zimerman dokonał nagrań Wariacji na polski temat ludowy h-moll, op. 10, czterech Preludiów z op. 1 oraz czterech Mazurków z op. 50. Repertuar tego albumu, to osobisty wybór naszego wybitnego artysty, rzucający w niezwykle oryginalny sposób nowe światło na muzykę Szymanowskiego w różnych okresach jej rozwoju.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Mediateka

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. MKL (1 egz.)